The Nue Black Aesthetic
Das Design Museum in London zeigt mit „The Nue Black Aesthetic“ vom 6. November 2026 bis zum 8. August 2027 eine umfangreiche Ausstellung über zeitgenössisches Black Design. Mit dem Titel knüpft die Ausstellung an die kulturellen Bewegungen der „Black Aesthetic“ der 1960er-Jahre und der „New Black Aesthetic“ der 1980er-Jahre an, die Schwarze Identität und Selbstbestimmung auch über Kunst, Gestaltung und Kultur sichtbar machten. Zugleich schlägt sie eine „Nue“-Ära vor. Der Begriff ist an das englische Wort „nuance“ angelehnt und steht für ein Verständnis von Black Design, das unterschiedliche Ausdrucksformen und Lebensrealitäten berücksichtigt. Im Zentrum steht die Frage, welche Einflüsse und Inspirationsquellen die Arbeit zeitgenössischer Schwarzer Designer*innen prägen und wie die Erfahrung des Gestaltens in einem überwiegend weißen Umfeld ihre Praxis beeinflusst.
Mit mehr als 100 Arbeiten und Perspektiven von 16 Designer*innen ist es die bislang größte Ausstellung zu Black Design im Vereinigten Königreich. Die Arbeiten aus den Bereichen Mode, Möbel, Architektur, Produktdesign und Skulptur machen sichtbar, wie Identität, kulturelle Zugehörigkeit und persönliche Erfahrungen Gestaltung prägen, und regen dazu an, die Vorstellungen davon, was Black Design heute ausmacht, neu zu betrachten.
Eine neue Perspektive
Kuratiert wird die Ausstellung von der Journalistin und Autorin Charlene Prempeh in Kooperation mit Tiya Dahyabhai vom Design Museum. Als Gründerin der Kreativagentur und Kunstberatung A Vibe Called Tech setzt sie sich für einen kulturell vielfältigen Blick auf Design, Technologie, Kunst und Kultur ein. 2023 veröffentlichte sie ihr erstes Buch „Now You See Me: An Introduction to 100 Years of Black Design”, das sich mit der Geschichte Schwarzen Designs über einen Zeitraum von 100 Jahren auseinandersetzt. Als Gastkuratorin bringt sie eine intersektionale Perspektive auf Design ein, die sich im Ausstellungskonzept widerspiegelt.
Die Ausstellung ist in sechs Sektionen gegliedert, die verschiedene Aspekte zeitgenössischen Black Designs beleuchten. Sie reichen von historischen Entwicklungen und der Rolle von Identität als Inspirationsquelle über die Bedeutung von Design für den Aufbau von Gemeinschaften bis hin zur Auseinandersetzung mit etablierten Normen und Systemen. Ergänzt wird die Schau durch den eigens produzierten Film „Black by Design” von Samona Olanipekun, in dem beteiligte Designer*innen über ihre Arbeit, persönlichen Erfahrungen und Beweggründe sprechen. Viele der präsentierten Designer*innen gehören diasporischen Gemeinschaften an und verbinden gemeinsame Erfahrungen mit den unterschiedlichen Traditionen ihrer jeweiligen Herkunft.
Tim Marlow, Direktor und CEO des Design Museum, sagt: „Es ist eine vielschichtige und zum Nachdenken anregende Ausstellung, die Besucherinnen dazu einlädt, darüber nachzudenken, welche zentrale Rolle die Schwarze Erfahrung in der Praxis von Designer*innen spielt und wie Design im 21. Jahrhundert geprägt wird. Wir freuen uns darauf, wichtige Gespräche anzustoßen.“
The Nue Black Aesthetic
6. November 2026 – 8. August 2027
The Design Museum
London, United Kingdom
Now You See Me: An Introduction to 100 Years of Black Design
Charlene Prempeh
Prestel, 2023
ISBN 978-3-7913-8847-2
30,00 €
